イベント情報 (展覧会)
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飛鳥資料館平成30年度 春期特別展「あすかの原風景」
【開催日時】
平成30年4月27日（金）～7月1日（日）
午前9時～午後4時半(入館は午後4時まで）
※月曜休館（4月30日(月･振休)、5月1日(火)とも開館)
【開催場所】
奈良文化財研究所 飛鳥資料館
【内容】
飛鳥時代の遺跡と農村の暮らしが一体となった明日香村には、「日本の原風景」とも言われる眺めが広がっています。この歴史的風土を守るため、人々が立ち上がってから、ほぼ半世紀が経ちました。この間、村内では懐かしい農村風景が保たれながらも、集落の人口構成の変化や道路の開通、発掘調査の進展や遺跡の整備などにより、少しずつ景色がうつりかわってきています。
江戸時代から近代にかけての飛鳥では、古代の石造物や古墳の高まりなどが歴史家の注目を集める一方、飛鳥の小盆地とその周辺には、当時の日本ではあたり前の農村の景色が広がっていました。近代の地図や、昭和の発掘調査時に撮影された写真などからは、飛鳥ブームが巻き起こる以前の「あすか」の原風景がうかがえます。
今回の展覧会では、これらの地図や古写真などの貴重な資料をもとに、明治期から昭和中期にかけての飛鳥の集落の様子を紹介します。この展覧会が、かつての村の姿をふりかえり、未来に伝えていく契機となれば幸いです。
【料金】
一般270円（170円）／大学生130円（60円）
高校生及び18歳未満、65歳以上は無料（年齢のわかるものが必要です）
※（ ）は20名以上の団体
【主催者】
主催：奈良文化財研究所飛鳥資料館
協力：入江泰吉記念奈良市写真美術館
後援：文化庁、明日香村、近畿日本鉄道株式会社 -
修理完成記念特別展 糸のみほとけ―国宝 綴織當麻曼荼羅と繡仏―
【開催日時】
平成30年7月14日（土）～平成30年8月26日（日）
午前9時30分～午後5時（入館は閉館の30分前まで）
金・土曜日は午後7時まで
休館日： 毎週月曜日 ※ただし7月16日・8月13日は開館
【開催場所】
奈良国立博物館
【内容】
日本では刺繍（ししゅう）や綴織（つづれおり）など「糸」で表された仏の像が数多く作られました。とりわけ、古代では大寺院の一堂の本尊とされる花形的存在でした。綴織當麻曼荼羅（つづれおりたいままんだら）（国宝、奈良・當麻寺蔵）や刺繍釈迦如来説法図（ししゅうしゃかにょらいせっぽうず）（国宝、奈良国立博物館蔵）は、その隆盛のさまを伝える至宝です。また、糸を縫い、織る行為は故人の追善につながり、聖徳太子が往生した世界を刺繍で表した天寿国繍帳（てんじゅこくしゅうちょう）（国宝、奈良・中宮寺蔵）が生み出されました。鎌倉時代以降、刺繍の仏は再び隆盛を迎えますが、その背景には綴織當麻曼荼羅を織ったとされる中将姫に対する信仰がありました。極楽往生を願う人々は中将姫（ちゅうじょうひめ）に自身を重ね刺繍によって阿弥陀三尊来迎図（あみださんぞんらいごうず）や種子阿弥陀三尊像（しゅじあみださんぞんず）を作成しました。
この展覧会は綴織當麻曼荼羅の修理完成を記念し、綴織と刺繍による仏の像を一堂に集める特別展です。天寿国繍帳、綴織當麻曼荼羅、刺繍釈迦如来説法図の国宝３点が一堂に会する空前の企画です。本展を通して絵画とも違う「糸」の仏の世界の魅力をご鑑賞いただければ幸いです。
【料金】
当日：一般1,500円、高校・大学生1,000円、小・中学生500円、
前売・団体：一般1,300円、高校・大学生800円、小・中学生300円、
【主催者】
奈良国立博物館、読売テレビ、日本経済新聞社 -
宮廷の美術―平安～室町
【開催日時】
2018年3月20日（火） ～ 2018年4月22日（日）
9:30～17:00(入館は16:30まで)
【開催場所】
東京国立博物館
【内容】
平安から室町時代の美術にはそもそも宮廷貴族が強く関与し、その好尚を反映したものが多く、日本美術史に果たした貴族の役割はきわめて大きいものがありました。宮廷貴族の手によってつちかわれたやまと絵や書の作品、そして宮廷貴族の調度品として用いられた工芸品は後代まで強い影響力をもち、日本美術の重要な位置を占めています。ここでは、平安から室町までの宮廷に源を発する美術の世界をご覧いただきます。今回は、六頭の繋馬と様々な風俗を描く厩図屏風と、手鑑「かりがね帖」などを展示します。
【料金】
一般620（520）円、大学生410（310）円 -
江戸後期の京焼陶工―奥田頴川と門下生を中心に
【開催日時】
2018年2月6日（火） ～ 2018年4月22日（日）
【開催場所】
東京国立博物館
【内容】
この特集は、江戸時代後期（18～19世紀）に活躍した京焼の陶工(とうこう)・奥田頴川（おくだえいせん、1753-1811）とその門下生を中心に取り上げご紹介するものです。
奥田頴川は、代々質商を営む家の養子として暮らし、30歳頃から製陶を始めたとされています。そして、京都で初めて本格的な磁器づくりを成功させました。さらに、当時、文化人の間で中国趣味や煎茶（せんちゃ）が人気を博していた時代の流れに応じ、中国陶磁に倣いつつ、独自の作風を生み出していきます。
頴川の下には、青木木米（あおきもくべい、1767-1833）、欽古堂亀祐（きんこどうきすけ、1765-1837）、仁阿弥道八（にんなみどうはち、1783-1855）といった京焼の陶工たちが集い、中国陶磁の技法を用いたり、伝統的な京焼の作風をふまえたりしながら、それぞれが個性のある陶磁器を作り出しました。さらには、各地の藩に招かれ、藩主たちが城内などに開いた窯で焼く御庭焼（おにわやき）の発展に関与するなど、多様な作風を生み出し、京都の陶磁器づくりの技術が、全国へ広がっていくきっかけを作りました。
この展示ではまず、京焼の陶工たちが手掛けたとされる個々の作品を紹介し、続いて諸藩の御庭焼など、京焼の陶工たちが関わった地方窯を紹介します。江戸時代後期における京焼の諸相と、技術伝播の様子をぜひご覧ください。
【料金】
一般620（520）円、大学生410（310）円 -
根付 高円宮コレクション
【開催日時】
2018年1月30日（火） ～ 2018年4月22日（日）
9:30～17:00(入館は16:30まで)
【開催場所】
東京国立博物館
【内容】
故高円宮殿下が妃殿下とともに蒐集された、現代根付を展示します。現代根付には象牙や黄楊などの伝統的な素材の他にさまざまな材料が用いられており、一つ一つに斬新な創意と工夫が凝らされています。主だった作家や素材を網羅する殿下のコレクションを公開し、現代根付の多様なすがたを紹介します。 -
浮世絵と衣装―江戸（衣装）
【開催日時】
2018年2月20日（火） ～ 2018年4月22日（日）
9:30～17:00(入館は16:30まで)
【開催場所】
東京国立博物館
【内容】
江戸時代の小袖・振袖・打掛のほか、帯や櫛・笄・簪など、町方の女性たちのトータルファッションを展示します。同じ部屋に展示される浮世絵の美人画と見比べながら、江戸時代のファッションの流行にイメージを膨らませてください。春の季節に合わせ、梅・桜などをデザインした、小袖や打掛、袱紗などを展示します。また、季節に合わせた意匠の印籠・根付を展示します。
【料金】
一般620（520）円、大学生410（310）円 -
【特別展】琳派 ―俵屋宗達から田中一光へ―
【開催日時】
2018年5月12日(土)～7月8日(日) ＊会期中､一部展示替えあり(前期：5/12－6/3､後期：6/5－7/8)
開館時間：午前10時から午後5時(入館は4時30分まで)
【開催場所】
山種美術館
【内容】
2018(平成30)年は、江戸へ琳派を根付かせた酒井抱一(さかい ほういつ・1761-1828)の没後190年、およびその弟子である鈴木其一(すずき きいつ・1796-1858)の没後160年にあたります。当館ではこれを記念し、俵屋宗達(たわらや そうたつ)･尾形光琳(おがた こうりん)･抱一を中心に花開き、近代･現代の日本画家やデザイナーに受け継がれた琳派の伝統をたどる特別展を開催いたします。
17世紀、京都で活躍した俵屋宗達は、やまと絵の様式を基盤としながら、デフォルメやトリミングといった斬新なアレンジにより、装飾性と意匠性に富んだ独自のスタイルを確立しました。また、宗達が下絵を描き、本阿弥光悦(ほんあみ こうえつ)が書を記した一連の作品では、平安時代の料紙装飾をモデルとしながら、書と絵が見事に響き合っており、グラフィックデザインに通じる感性をみてとることができます。こうしたデザイン性豊かな造形は、18世紀の尾形光琳に継承され、19世紀に入ると、大名家出身の酒井抱一がさらなる洗練を加え、いわゆる江戸琳派の様式を確立しました。本展では、当館が所蔵する琳派コレクションを中心に、宗達(絵)･光悦(書)《鹿下絵新古今集和歌巻断簡》(山種美術館)、光琳《白楽天図屏風》、抱一《秋草鶉図》【重要美術品】(山種美術館)、其一《四季花鳥図》(山種美術館)をはじめとする琳派の画家の優品を一堂に展示します。特に､近年､修復を行った当館所蔵の伝 宗達《槙楓図》(山種美術館)は、本展が修復後初のお披露目となります。
また、本展では、近代･現代における琳派の継承のあり方にも注目します。日本画では、菱田春草(ひしだ しゅんそう)や速水御舟(はやみ ぎょしゅう)、福田平八郎(ふくだ へいはちろう)、加山又造(かやま またぞう)など、琳派に影響を受けた名だたる画家たちの作品を通じて、装飾性や平面性など、琳派の造形をいかにとらえ、自己の画風に取り入れていったのか、その過程を見つめます。さらに、「琳派は〈日本のかたち〉の原型だ」と述べ、琳派のエッセンスを随所に散りばめた作品を数多く発表したグラフィックデザイナー･田中一光(たなか いっこう)のポスターもあわせて展示し、17世紀の宗達･光悦に始まり、20世紀の田中一光へと受け継がれた琳派の造形の魅力に迫ります。
【料金】
一般1200円(1000円)・大高生900円(800円)・中学生以下無料
【主催者】
山種美術館、日本経済新聞社
【お問い合わせ先】
03-5777-8600(ハローダイヤル 電話受付時間：8:00～22:00)
【Webサイト】
http://www.yamatane-museum.jp/ https://www.facebook.com/yamatanemuseum https://twitter.com/yamatanemuseum https://www.instagram.com/yamatane_museum/
【外国語対応】
英語, 展示室内のキャプション、作品解説に一部英文併記。英文シート配布。希望があれば英語によるギャラリートーク可（要予約、個別対応不可、団体対応のみ）。
【バリアフリー対応】
, エレベーター、多目的トイレ、身障者用駐車場、フラットな床。 -
浮世絵と衣装―江戸（浮世絵）
【開催日時】
2018年3月20日（火） ～ 2018年4月15日（日）
9:30～17:00(入館は16:30まで)
【開催場所】
東京国立博物館
【内容】
浮世絵には、季節感を大切にした作品が多くあります。今回は、上野、浅草、御殿山、吉原、飛鳥山、隅田川など江戸の桜の名所を描いた作品を中心に、遊女の道中姿や花鳥図など、版画と肉筆画により桜の描かれたさまざまなジャンルの浮世絵を展示します。 -
能と歌舞伎 神と鬼の風姿
【開催日時】
2018年2月20日（火） ～ 2018年4月22日（日）
9:30～17:00(入館は16:30まで)
【開催場所】
東京国立博物館
【内容】
能における「神」と「鬼」の役に用いられる装束を展示します。舞台では能「嵐山」の後場をイメージした展示を行い、「嵐山」に登場する蔵王権現、木守の神、勝手の神といったさまざまな神々の風姿の再現をお楽しみください。
【料金】
一般620（520）円、大学生410（310）円 -
書画の展開―安土桃山～江戸
【開催日時】
2018年3月20日（火） ～ 2018年4月15日（日）
9:30～17:00(入館は16:30まで)
【開催場所】
東京国立博物館
【内容】
安土桃山時代から江戸時代の絵画は、永徳や探幽をはじめとする狩野派を中心に、宗達・光琳・抱一らの琳派、大雅・蕪村らの南画派、応挙・呉春を祖とする円山派・四条派、 若冲・芦雪・蕭白らの個性派の画家たちを輩出し、百花繚乱の相を呈しました。書は、江戸時代初期の三筆（信尹・光悦・昭乗）が新しい書風を打ち立て、黄檗の三筆らがもたらした中国書法が、江戸時代中期以降、唐様の書として流行しました。ここでは安土桃山時代から江戸時代に多様な展開を遂げた絵画と書跡を展示します。今回、絵画は桜を織り込んだ作品を中心に、あわせて田能村竹田の名品を、書跡は安土桃山時代から江戸時代の公家の書を中心に紹介します。
【料金】
一般620（520）円、大学生410（310）円